子供たちから力をもらう

7/2、この1年(フランスなので学年末)の締めくくりとしてコンセルヴァトワールで生徒の発表会をした。

この数年、コンセルヴァトワールの引っ越し、コロナ禍などで、発表会も途絶えがち、その後のホームパーティーもずっとやっていなかった。

昨年秋の「新学年度」はアフガニスタンのタリバンが音楽禁止令を出したことへの反発もあって、口コミでやってくる新規の生徒たちをつい断れないまま、小学校低学年の子供たちを10人近く抱えることになった。

子供たちもいろいろだし、親たちもいろいろで、この年代の子供たちの「進歩」など、あらゆる環境要因の組み合わせによって決まる。

過活動気味の子供、子供の現実を見たくない親、加えて、コロナ禍によって積み重なった親のストレス、子供の不安定、すべてが、自宅での練習や私とのレッスンに反映されるので、私もふらふらになった。

私のストレスの最大のものは、いつも生徒の最善のものを引き出そうと全力を尽くしているのに「成果があがらない」ことだ。(もとよりレッスンはアーティスト支援のアソシエーションへの寄付お願い以外は私のボランティアなので、その無償性の「恩恵」を知ってもらうことが一番の目的だ。)

今年の初めはオミクロンの流行でまた子供たちや親たちは大変な負担を強いられた。

学年末はようやくマスクもなく、天気も良く、発表会とうちの庭でのパーティを復活させたのだ。

発表会で弾くかどうかは子供たちの選択だが、練習も進歩もしないような生徒でさえ参加を希望したのに驚いた。他と比べないように、曲が重ならないようにはしたけれど、皆、曲も自分で選択した。でも、ほとんどの子供たちの「仕上がり」具合は満足のいくものではない。私の音楽仲間(発表会の終わりにミニコンサートをした。)も出席しているので、子供たちの出来の悪さが教師としての私の力不足に見えることも不安だ。

で、いつもどおり、親たちに、

「コンサートというのは完成した演奏を聴いてもらうものですが、発表会というのは、練習途上の演奏を聴いてもらうこともできるのです」

「なぜ発表会で人前で弾くのかというと、音楽というものは常に、分かち合った時により美しいものだからです」

という基本姿勢をレクチャーしておこうと思ったのだけれどその暇がなかった。すぐ本番。

生徒たちには、日頃、

「練習と人前で弾くのはまったく別のこと。練習する時は完璧を目指すけれど、発表会の目的はただ一つ、聴いている人たちを幸せにすること」

「人前での演奏は最初と最後が大事。途中の失敗は誰も覚えていない。最後のフレーズと、最後の音のおさめ方(音符をもとの世界にそっと戻してやること）が一番大切。」

と何度も言っていて、ミスがあってももストレスを見せないでスルーする方法をいろいろ教えている。

ところが、ふたを開けると、子供たちも親たちも祖父母や他の家族たちも、みんな上機嫌で一体化していて、普段は落ち着きがなくてどうしようもない生徒まで集中している。しかも、全員がリンクしている感じだ。

私のストレスは実は半端ではない。生徒のソロ演奏だけではなく、ギターやピアノの生徒とのデュオ、連弾をほぼ全員(高校生や大学生の生徒は別として)としているので、彼らのミスをカバーするために必死だからだ。

（私自身もこれまで30年に渡る連弾で、あまりにも生徒のパートに注意を集中しているので自分のパートがどうなっているのかを一瞬忘れるなどいろいろなアクシデントを経験しているので、あらゆるリスクを想定して臨んでいるのだ。生徒のミスをなんとか「ごまかして」つじつまを合わせる、というテクニックは相当ついていると思う。)

結果として、最初から最後まで皆が上機嫌、子供たちも親たちも「自分たちの番」だけでなく全員を支え、分かち合い、楽しんでいるのが分かる。そして、みんな、私の言ったとおり、最後のフレーズを「余裕たっぷり」に仕上げた。

問題児で私を困らせていた2人の生徒からメルシーというメッセージ付きのプラントをもらった。(他にもチョコレートや蜂蜜やマグカップや、猫と音楽テーマのデッサンや工作のプレゼントがあった。)　親たちの感謝も伝わってきた。

レゴのパーツをいろいろ組み合わせたものだが、下の黒い部分が見えるようにしてピアノの鍵盤に見立てているところなどうまい。

この日の幸福感で、コロナ禍や世界中で絶えない紛争や戦争に対する私のささやかなレジスタンスが実を結んだと思うと、努力が報われた感謝の念でいっぱいだった。